イット怖いシーンランキング2026｜2017年版とTHE ENDの恐怖を徹底解説

『IT／イット』シリーズの怖いシーンといえば、黄色いレインコートを着たジョージーが下水道でペニーワイズと遭遇する冒頭の場面が有名です。しかし、2017年版には血まみれの浴室や巨大化するプロジェクターの映像など、観客に強烈な印象を残す恐怖演出がほかにも登場します。加えて、続編『IT／イット THE END “それ”が見えたら、終わり。』では、老婦人の正体が明らかになる場面や不気味な化け物の襲撃など、前作とは異なる恐怖が描かれました。

2026年11月現在、映画2作品に加えて、2025年に前日譚ドラマ『IT: Welcome to Derry』も登場し、スティーヴン・キングが生み出した恐怖の世界はさらに広がっています。この記事では、怖さ・映像の衝撃・心理的な後味を基準に代表的な恐怖シーンをランキング形式で紹介し、ペニーワイズの正体、原作との違い、鑑賞前に知っておきたい注意点まで解説します。※作品の重要なネタバレを含みます。

【2026年最新版】イット怖いシーンランキングTOP7！本当に怖い場面はどれ？

※ランキングは恐怖の持続性、映像の衝撃、物語上の重要性を基準にした編集上の評価です。公式の人気投票や視聴者アンケートの順位ではありません。

ネタバレあり

1位：ジョージーとペニーワイズの下水道シーン（2017年版）

シリーズを象徴する恐怖シーンとして、まず挙げたいのがジョージーとペニーワイズの遭遇です。

雨の日、ビルが作った紙の船を追いかけていた幼いジョージーは、道路脇の排水溝にいる不気味なピエロを発見します。

ペニーワイズは最初から襲いかかるわけではありません。親しげに話しかけ、紙の船を見せ、ジョージーの警戒心を少しずつ解いていきます。

この場面が恐ろしいのは、子どもが安心してしまう状況そのものが罠になっていることです。

- 雨音に包まれた静かな道路
- 暗く狭い排水溝
- 親切そうに振る舞うペニーワイズ
- 子どもが手を伸ばした瞬間の急激な変化

最後にはペニーワイズがジョージーを襲い、彼は姿を消します。

アンディ・ムスキエティ監督はGQのインタビューで、この場面の撮影が技術的にも難しかったことを説明しています。雨の中にいる幼い俳優、排水溝の狭い空間、撮影場所の切り替えなど、複数の課題があったといいます。

怖さのポイント： 怪物が突然現れること以上に、日常的な場所で子どもが危険にさらされる展開が恐怖を生みます。

2位：カーシュ夫人の正体が明らかになるシーン（THE END）

続編で特に不気味なのが、ベバリーがかつて暮らしていた家を訪れ、カーシュ夫人という老婦人に出会う場面です。

一見すると、穏やかな老婦人がお茶を出してくれるだけの場面に見えます。しかし、会話が進むにつれて、彼女の言動や身体の様子に違和感が生じていきます。

加えて、父親に関する話題や家の中にある写真などが不穏な雰囲気を強め、ベバリーは相手の正体に疑念を抱きます。

やがて老婦人の姿は異様に変化し、ベバリーを追い詰めます。

このシーンの恐ろしさは、最初から怪物として登場しないことです。

日常的な会話、静かな室内、相手の表情の変化という段階を踏んで恐怖が膨らんでいきます。

脚本家ゲイリー・ドーベルマンも、SYFYのインタビューでカーシュ夫人の場面を原作の中でも特に気に入っていた場面として取り上げています。

怖さのポイント： 安心できるはずの他人の家が、逃げ場のない恐怖の空間に変わる演出です。

3位：プロジェクターからペニーワイズが飛び出すシーン（2017年版）

2017年版で視覚的なインパクトが強いのが、ルーザーズ・クラブの少年たちがスライドプロジェクターを使用する場面です。

子どもたちはデリーの写真を投影していましたが、機械が勝手に動き始め、映し出された写真の中に不気味な女性の姿が現れます。

写真は次第に拡大され、やがてペニーワイズの顔が画面いっぱいに迫ります。

そして、スクリーンの中にいるはずのペニーワイズが、映像の境界を越えるように少年たちへ襲いかかります。

この演出には、視覚的な仕掛けだけでなく、撮影上の工夫もありました。

TheWrapの2017年の報道によると、制作陣は子役たちにビル・スカルスガルド演じるペニーワイズをできるだけ事前に見せず、初めて遭遇したときの自然な反応を撮影に生かそうとしていました。

怖さのポイント： 映像と現実の境界が崩れることで、観客にも逃げ場のない恐怖を感じさせます。

4位：ベバリーの血まみれの浴室シーン（2017年版）

グロテスクな場面として有名なのが、ベバリーの自宅の浴室が大量の血液で覆われるシーンです。

ベバリーは浴室の排水口から聞こえる不気味な声に気づきます。やがて排水口から大量の血が噴き出し、浴室全体を赤く染めてしまいます。

特に恐ろしいのは、彼女の父親にはその血液が見えていないことです。

つまり、同じ場所にいるにもかかわらず、ベバリーだけが異常な現象を認識しています。

後にルーザーズ・クラブの仲間たちは血液を目撃し、一緒に浴室を掃除します。

この場面は単なるショック演出ではありません。ベバリーが抱えている孤独や、周囲の大人に理解されない恐怖も表現しています。

ABC Newsの映画評でも、子どもたちにしか見えない血まみれの浴室は、集団で共有する悪夢を表現する演出として取り上げられています。

怖さのポイント： 大量の血液による視覚的な衝撃と、周囲の大人が異常を認識しない不気味さが重なっています。

5位：中国料理店のフォーチュンクッキーのシーン（THE END）

続編では、ルーザーズ・クラブのメンバーが中国料理店で食事をする場面も強烈です。

食事中、フォーチュンクッキーに異変が起こり、中から不気味な生物が現れます。

普通なら楽しいはずの食事の時間が、一瞬で怪物との遭遇に変わります。

この場面の特徴は、複数の登場人物が同じ場所にいるにもかかわらず、それぞれの恐怖が異なる形で襲ってくることです。

2019年の映画を対象とした内容紹介でも、フォーチュンクッキーから怪物が現れる演出や、食卓を巻き込んだ混乱が紹介されています。

怖さのポイント： 身近な食べ物を恐怖の対象に変えてしまう、ペニーワイズの変身能力がよく表れています。

6位：ポール・バニヤン像が襲ってくるシーン（THE END）

デリーの公園にある巨大なポール・バニヤン像も、続編の印象的な恐怖演出の一つです。

リッチーは巨大な像が動き出すという異常な状況に遭遇します。

人間よりはるかに大きな像が追いかけてくる構図は、逃げる側の無力さを強調します。

特に、普段は町の風景の一部にすぎない銅像が、突然生命を持ったように動き出すという変化が不気味です。

怖さのポイント： 見慣れた公共空間に潜む異常と、巨大な存在に追われる圧迫感です。

7位：ビルが地下室でジョージーの幻影を見るシーン（2017年版）

最後に紹介するのは、ビルが地下室でジョージーの幻影と向き合う場面です。

ビルは弟を失った罪悪感を抱え続けています。その心理的な傷を利用するように、ペニーワイズはジョージーの姿を使って彼を追い詰めます。

この場面では、水に満たされた地下室という閉鎖的な空間も恐怖を強めています。

GQの監督インタビューによると、この撮影では地下室を水で満たせるセットが使用され、ビル役の俳優が水中に長時間いる必要もありました。

怖さのポイント： 怪物への恐怖だけではなく、大切な家族を失った罪悪感が攻撃材料になる点です。

【2017年版とTHE ENDを比較】恐怖シーンの違いと作品情報

2作品は同じペニーワイズを描いていますが、恐怖の作り方には違いがあります。

2017年版は子どもたちが未知の怪物に遭遇する恐怖が中心です。一方、続編では大人になった登場人物たちが、忘れたはずの過去と再び向き合う構成になっています。

作品概要・基本情報の比較

2017年版は何が怖い？

2017年版の特徴は、恐怖の対象が明確であることです。

ペニーワイズは子どもたちの前に現れ、それぞれが抱えている恐怖を利用します。

特にジョージーの下水道シーンやプロジェクターのシーンは、突然の変化と視覚的なインパクトが強く、ホラー映画としての緊張感を生み出しています。

また、子どもたちが友情を育みながら怪物に立ち向かうジュブナイル映画としての側面もあります。

THE ENDは何が怖い？

続編では、恐怖が過去の記憶や心理的な傷と結びついています。

かつての仲間たちは大人になってデリーを離れていましたが、再びペニーワイズが現れたことで故郷に戻ります。

それぞれが過去に経験した恐怖を思い出し、再び怪物と向き合わなければなりません。

そのため、続編は単純なジャンプスケアだけでなく、不穏な会話や異形の生物、長く続く緊張感などを組み合わせています。

オーストラリア政府の映画分類情報でも、続編には強いホラー描写や血なまぐさい暴力表現が含まれると案内されています。

比較すると、突然驚かされる恐怖を求めるなら2017年版、心理的な不快感やグロテスクな怪物描写を求めるならTHE ENDが印象に残りやすい作品です。

【ペニーワイズの正体】なぜピエロなのにここまで怖いのか？

ペニーワイズの恐怖は、単に見た目が不気味だから生まれるものではありません。

その本質は、子どもたちの恐怖を利用する超自然的な存在であることにあります。

ペニーワイズは本当の姿なのか？

ペニーワイズは『IT』に登場する怪物「それ（IT）」が好んで使用する姿の一つです。

つまり、ピエロは本来の姿そのものではありません。

スティーヴン・キングの原作では、ITは人間の理解を超えた存在として描かれ、さまざまな姿に変身します。

ピエロの姿は、子どもたちを引き寄せたり、恐怖を与えたりするための象徴的な形です。

ペニーワイズを演じたビル・スカルスガルドも、Dread Centralのインタビューで、ピエロの姿の背後には人間とは異なる存在がいることを意識して演技したと説明しています。

ペニーワイズが怖い5つの理由

1. 笑顔と恐ろしい行動のギャップ

ピエロは本来、人を楽しませる存在です。しかしペニーワイズは、笑顔のまま相手を襲います。この矛盾が強い違和感を生みます。

2. 予測できない動き

突然の表情変化や不自然な身体の動きが、観客の予想を裏切ります。

3. 子どもの恐怖を利用する

ペニーワイズは相手の恐怖に応じて姿を変えます。つまり、登場人物ごとに異なる恐怖を見せられるのです。

4. 人間のようで人間ではない

ビル・スカルスガルドの演技では、視線や口元、表情のわずかな違和感が強調されています。普通の人間とは異なる印象を与えます。

5. 安全な場所が存在しない

排水口、浴室、写真、食卓、公園など、日常生活の中にある場所や物が恐怖の入り口になります。

ペニーワイズの恐怖演出はどう作られている？

恐怖演出の核心は、怪物を見せることだけではありません。

観客が安全だと思っている状況を崩し、次に何が起きるのか予測できなくすることが、ペニーワイズの恐ろしさを支えています。

【スティーヴン・キング原作との違い】映画版とシリーズの歴史

映画『IT』の原作は、アメリカのホラー作家スティーヴン・キングが1986年に発表した小説『IT』です。

原作は子ども時代と大人になった後の物語を交互に描く大作で、デリーという町に潜む邪悪な存在と、7人の仲間たちの長い戦いが描かれています。

原作と映画版の主な違い

1. 物語の時間構成

原作では、子ども時代の出来事と大人になった後の出来事が交互に描かれます。

一方、アンディ・ムスキエティ監督の映画版では、子ども時代を2017年版、大人時代を2019年版に分けて描いています。

2. 舞台となる時代

原作の子ども時代は1958年を中心に描かれます。

2017年版では時代設定が1980年代後半に変更され、続編ではそこから27年後の物語が展開します。

3. ジョージーの扱い

ジョージーとペニーワイズの下水道での遭遇は、原作と2017年版の双方で物語の始まりを飾ります。

ただし、映画版ではジョージーの遺体が発見されない設定がビルの行動や物語の動機に結びついています。

4. 物語の表現方法

原作は長大な心理描写や過去の出来事を積み重ね、デリーという町そのものに潜む恐怖を描いています。

映画版は、映像・音響・怪物の変身を使って恐怖を短時間で伝える構成です。

スティーヴン・キング公式サイトの作品紹介でも、原作は1986年刊行の小説として紹介され、デリーでの子ども時代の戦いと、成長後に再び集まる仲間たちの物語が説明されています。

『IT』シリーズの歴代作品と位置づけ

2025年10月26日には、HBOのドラマシリーズ『IT: Welcome to Derry』が配信開始されました。

ワーナー・ブラザースの公式発表によると、この作品はアンディ・ムスキエティ、バーバラ・ムスキエティ、ジェイソン・フックスらが開発に参加し、映画2作品で構築された世界観を広げる全8話のシリーズです。ビル・スカルスガルドも出演しています。

2026年にシリーズを振り返る際は、映画2作品だけでなく、この前日譚ドラマも関連作品として押さえておきたいところです。

【鑑賞前の注意点】イットはどれくらいグロい？怖い描写を解説

『IT／イット』シリーズは、単純な怪談やお化け屋敷型のホラー映画ではありません。

血液の描写、身体的な暴力、子どもへの脅威、心理的な虐待など、複数の要素が組み合わされています。

グロいシーン一覧

特に続編では、自傷行為、流血、身体への攻撃など、視覚的に刺激の強い描写が登場します。

R15+指定の理由は？

日本での両作品のレイティングはR15+です。

海外の審査機関も強いホラー描写や暴力表現を指摘しています。

例えば、英国映画分類審査機関（BBFC）は2017年版について、強いホラー、暴力、言葉遣いなどを分類理由として挙げています。

2019年の続編についても、強いホラー描写や血なまぐさい暴力表現が案内されています。

ホラーが苦手な人が注意したいポイント

- ピエロが苦手な人： ペニーワイズの顔や表情が繰り返し登場します。
- 血液が苦手な人： 浴室や身体的な暴力に伴う流血描写があります。
- 子どもへの暴力が苦手な人： ジョージーをはじめ、子どもが危険にさらされる場面があります。
- 心理的虐待が苦手な人： 家庭内の暴力や過去のトラウマを扱っています。
- 突然驚かされる演出が苦手な人： 静かな場面から急激に怪物が現れる演出があります。

ホラー映画としての怖さだけでなく、現実的な家庭内の問題を想起させる描写にも注意が必要です。

【よくある質問】イットの怖いシーンに関するFAQ

Q1：イットで一番怖いシーンはどこですか？

A1：2017年版のジョージーとペニーワイズが下水道で遭遇する場面が、シリーズを象徴する恐怖シーンです。子どもが無邪気に怪物へ近づいてしまう展開と、突然の襲撃が強い印象を残します。

Q2：イットの血まみれの浴室シーンは何作目ですか？

A2：2017年版『IT／イット “それ”が見えたら、終わり。』です。ベバリーが自宅の排水口から大量の血液が噴き出す現象に遭遇します。

Q3：プロジェクターからペニーワイズが出てくるのは何作目ですか？

A3：2017年版です。ルーザーズ・クラブの少年たちがスライドプロジェクターを使用していると、写真の中のペニーワイズが巨大化し、スクリーンから飛び出すような演出が登場します。

Q4：2017年版とTHE ENDはどちらが怖いですか？

A4：突然の襲撃やジャンプスケアを重視するなら2017年版、心理的な不気味さやグロテスクな怪物描写を重視するならTHE ENDがおすすめです。怖さの種類が異なるため、感じ方には個人差があります。

Q5：ペニーワイズの本当の正体は何ですか？

A5：ペニーワイズは「それ（IT）」と呼ばれる超自然的な存在が好んで取る姿です。ピエロは本来の姿そのものではなく、恐怖を与えるための変身形態の一つとして描かれています。

Q6：イットは子どもと一緒に見ても大丈夫ですか？

A6：日本では両作品ともR15+指定です。児童への暴力、流血、心理的虐待、強いホラー描写が含まれるため、子ども向け作品としての鑑賞はおすすめできません。

『IT／イット』シリーズの恐怖は、ペニーワイズの不気味な外見だけで成立しているわけではありません。

2017年版では、ジョージーと下水道の遭遇、ベバリーの血まみれの浴室、プロジェクターのシーンなど、日常生活に突然入り込む恐怖が印象的です。

一方、『IT／イット THE END』ではカーシュ夫人の正体や中国料理店の怪物、ポール・バニヤン像など、変幻自在のペニーワイズによる心理的な攻撃が目立ちます。

作品選びの基準を整理すると、次のようになります。

- 初めて見る人： 2017年版から鑑賞するのがおすすめ。
- 突然驚く演出が好きな人： プロジェクターや下水道の場面に注目。
- 心理的な恐怖が好きな人： THE ENDのカーシュ夫人の場面がおすすめ。
- グロテスクな描写が苦手な人： 浴室や身体的な暴力を伴う場面に注意。
- 物語を深く楽しみたい人： 映画2作品を続けて見て、原作や『IT: Welcome to Derry』にも触れると、デリーの世界観をより理解できます。

2026年現在も『IT』シリーズが語り継がれる理由は、単なるピエロの恐怖ではなく、誰もが持つ心の弱さや過去の傷を怪物の姿に変えて描いているからです。

本当に怖いのはペニーワイズの姿なのか、それとも自分自身が忘れたくても忘れられない恐怖なのか。 その問いこそが、このシリーズを単なるホラー映画以上の作品にしているのです。

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