『美少女戦士セーラームーン』に登場するフィッシュ・アイは、美しい容姿と女性的な言葉遣い、そして独特の恋愛観で強い印象を残した敵キャラクターだ。1995年から放送されたテレビアニメ『美少女戦士セーラームーンSuperS』では、アマゾン・トリオの一員として活躍し、石田彰が演じた中性的な声も話題になった。
一方、2021年公開の劇場版『美少女戦士セーラームーンEternal』では蒼井翔太が同役を担当。魚から人間に姿を変えられたという正体や、性別をめぐる表現、セーラー戦士との関係など、旧作とは異なる魅力が描かれている。2026年現在も、90年代版とEternal版のどちらを基準にするかによって、フィッシュ・アイの印象は大きく変わる。
【まず結論】フィッシュ・アイはセーラームーンでどんな存在？正体と立ち位置を解説
フィッシュ・アイは、『美少女戦士セーラームーンSuperS』に登場する敵組織デッド・ムーンサーカスの幹部的な存在であるアマゾン・トリオの一員だ。
名前の由来を思わせる魚の姿を本来の形態とし、魔法によって人間の姿を与えられている。タイガーズ・アイ、ホークス・アイとともに行動し、セーラー戦士たちの夢を探る役目を担う。
フィッシュ・アイの基本プロフィール- 名前：フィッシュ・アイ
- 所属：デッド・ムーンサーカス
- グループ：アマゾン・トリオ
- 本来の姿：魚
- 人間形態への変身：魔法によるもの
- 90年代テレビアニメ版の声優：石田彰
- 劇場版Eternal版の声優：蒼井翔太
- 主な登場作品：美少女戦士セーラームーンSuperS、劇場版美少女戦士セーラームーンEternal
劇場版の公式キャラクター紹介では、フィッシュ・アイは魚の化身であり、サーカスのペット「ウオの目ちゃん」から変身した存在として説明されている。セーラー戦士の心の隙間につけ込み、甘い悪夢へと誘うことが役割だ。
アマゾン・トリオにおける役割アマゾン・トリオは、フィッシュ・アイ、タイガーズ・アイ、ホークス・アイの3人で構成される。単なる戦闘要員ではなく、人間の夢を調べ、そこに潜む弱さを利用する夢の狩人という側面を持つ。
3人にはそれぞれ動物としての本来の姿があり、人間になったことで個性的な外見や性格を見せるようになる。しかし、彼らには人間のような美しい夢がないという根本的な問題があった。
この設定が、物語後半におけるフィッシュ・アイの葛藤につながっていく。
【正体と関係性】ウオの目ちゃんからアマゾン・トリオへ！デッド・ムーンサーカスの構造
フィッシュ・アイの正体を理解するには、デッド・ムーンサーカスの組織構造を押さえておきたい。
『SuperS』に登場するデッド・ムーンサーカスは、皆既日食の後に現れた謎のサーカス団を装った敵組織だ。東映アニメーションの公式作品紹介では、ペガサスを探し求め、世界征服を企む存在として紹介されている。
フィッシュ・アイたちは、この組織の作戦を実行する立場にある。
フィッシュ・アイの本来の姿は魚フィッシュ・アイは最初から人間だったわけではない。サーカスに所属する動物の魚が、人間の姿に変えられた存在だ。
劇場版Eternalの公式キャラクター紹介では、フィッシュ・アイの本来の姿を「ウオの目ちゃん」と表現している。同じように、タイガーズ・アイは「トラの目ちゃん」、ホークス・アイは「タカの目ちゃん」から変身する。
この設定は、3人の名前と動物としての正体が結びついていることを示している。
アマゾン・トリオのメンバー比較アマゾン・トリオは、性格も標的への接近方法も異なる。3人の関係を整理すると、フィッシュ・アイの個性がより明確になる。
- フィッシュ・アイ：魚の化身。美しい容姿や女性的な振る舞いを生かし、相手の心に入り込む。
- タイガーズ・アイ：虎の化身。ワイルドさと妖艶さを備え、芸術家への憧れも持つ。
- ホークス・アイ：鷹の化身。相手の夢に入り込む一方、自分自身の叶えたい夢も大切にしている。
劇場版の公式紹介によると、3人はパラパラの「玉の輿」の魔法を受けて人間形態になった。これは、彼らが単純な人間の悪役ではなく、動物から姿を変えられた存在であることを示す重要な設定だ。
ジルコニアとパラパラとの関係ジルコニアはデッド・ムーンサーカスの指揮を執る存在で、アマゾン・トリオに任務を与える。パラパラはアマゾネス・カルテットの一員で、アマゾン・トリオの人間形態への変身に関係する魔法を使う。
フィッシュ・アイたちは人間の姿を手に入れたものの、その存在は組織にとって必ずしも大切にされていなかった。任務に失敗すれば元の姿に戻されるという不安定な立場にあり、そこに彼らの悲劇がある。
【性別と性別表現】フィッシュ・アイは男性？女性的な姿と声の秘密
フィッシュ・アイについて特に検索されるのが、性別に関する疑問だ。
長い髪、華奢な体つき、女性的な衣装、しぐさ、話し方。その姿だけを見ると女性キャラクターだと思う人も少なくない。しかし、90年代の日本語版アニメでは、男性として読み取れる描写があり、男性への恋愛感情も物語の重要な要素になっている。
男性的な設定と女性的な外見が共存するキャラクターフィッシュ・アイは、女性的な外見や言葉遣いを持つ一方、男性として描かれる要素を持ったキャラクターだ。
特に分かりやすいのが、地場衛に対する恋愛感情である。90年代版では、フィッシュ・アイは衛に強く惹かれ、うさぎに対して恋のライバルを宣言する。
東映アニメーション公式の第21話紹介にも、衛を一目見て魅了され、うさぎにライバル宣言をするフィッシュ・アイの姿が記されている。
このエピソードでは、単に女性のような外見を持つ敵というだけでなく、恋愛感情や自分自身の存在への疑問を抱えるキャラクターとして描かれている。
性別と性別表現は分けて考える必要があるフィッシュ・アイの特徴を理解するうえでは、性別と性別表現を同じものとして扱わないことが大切だ。
性別表現とは、服装、髪型、話し方、しぐさなど、外側に表れるジェンダー表現を指す。フィッシュ・アイの場合、女性的な装いと振る舞いが際立っている。
一方、キャラクターの性自認について、公式プロフィールが現代的なジェンダー分類を明示しているわけではない。そのため、トランスジェンダーやノンバイナリーといった特定のカテゴリーに、そのまま当てはめるのは慎重であるべきだ。
むしろ注目したいのは、女性的な表現をするキャラクターを男性声優が演じ、さらに男性への恋愛感情まで描いたという作品上の構造である。
90年代の作品としての先進性1990年代のテレビアニメでは、性別や恋愛対象をめぐる表現には、現在とは異なる社会的な受け止め方があった。
そのなかでフィッシュ・アイは、男性らしさや女性らしさという固定的な枠組みだけでは説明しきれないキャラクターとして存在している。
宮崎大学教育学部紀要に掲載された2017年の研究論文「新旧『セーラームーン』アニメの比較によるジェンダー理解の変容について」も、原作とアニメの違いや、時代によるジェンダー理解の変化を研究対象としている。
フィッシュ・アイの魅力は、性別をめぐる話題性だけではない。自分の存在をどう受け止めるか、誰かを好きになる気持ちをどう扱うかという、普遍的な感情が描かれている点にもある。
【登場回・最後・結末】フィッシュ・アイの重要エピソードは第137話・148話・149話
フィッシュ・アイの活躍を見たいなら、『美少女戦士セーラームーンSuperS』の中盤から終盤に注目したい。
SuperSは1995年3月4日から1996年3月2日まで放送された全39話のテレビシリーズだ。シリーズ全体では通算128話から166話に相当する。
初登場はSuperS第10話・シリーズ通算第137話フィッシュ・アイが本格的に登場するエピソードは、SuperS第10話「妖しの森！美しき妖精の誘い」（東映アニメーション公式表記「あやかしの森！美しき妖精の誘い」）。シリーズ通算では第137話に当たる。
この回では、ちびうさが美しい妖精のイラストが描かれた本の作者・北方と知り合う。その後、北方は不思議な少女と出会ってから様子が変わってしまう。
その少女の正体こそフィッシュ・アイだった。美しい少女に変装し、相手の心に入り込むという彼の特徴がよく分かるエピソードである。
第148話「巨悪の影！追いつめられたトリオ」物語後半で特に重要なのが、SuperS第21話、シリーズ通算第148話だ。
フィッシュ・アイは次の標的として地場衛に接近する。しかし、衛の姿を見た途端に魅了され、任務以上に恋愛感情を優先するようになっていく。
うさぎにライバル宣言をするものの、衛の気持ちはうさぎに向いている。加えて、衛とのやり取りを通じて、フィッシュ・アイは自分たちには人間のような美しい夢がないことを意識し始める。
ジルコニアからも、次の任務に失敗すれば二度と人間の姿に戻れなくなると脅される。ここで、アマゾン・トリオの置かれた厳しい状況が明らかになる。
第149話「夢の鏡！アマゾン最後のステージ」が最後の重要回フィッシュ・アイの物語を語るうえで欠かせないのが、SuperS第22話、シリーズ通算第149話「夢の鏡！アマゾン最後のステージ」だ。
雨の中で落ち込んでいたフィッシュ・アイは、うさぎに家へ招き入れられる。そこで、うさぎの優しさや彼女の夢に触れ、これまでとは異なる感情を抱くようになる。
フィッシュ・アイは、うさぎがセーラームーンであること、そしてペガサスがちびうさの夢に関係していることに気づく。
しかし、ジルコニアはアマゾン・トリオを利用するだけで、彼らが本当に人間として生きられるかという願いには応えようとしない。
追い詰められたフィッシュ・アイたちは、敵であるセーラームーンを助けるために自分たちの力を使う。仲間を守ろうとする行動も重なり、アマゾン・トリオは最後の力を振り絞ることになる。
3人は一度、本来の動物の姿に戻る。しかし、物語はそこで終わらない。ペガサスの力によって再び人間の姿を与えられ、それぞれが美しい夢を持つ存在として救済される。
つまり、90年代テレビアニメ版のフィッシュ・アイは、単純に敵として倒されて退場するわけではない。自分の存在に疑問を抱きながら、他者への思いやりを知り、最後には救いを得るという結末を迎える。
【声優比較・関係者一覧】石田彰と蒼井翔太の違いを公式情報で整理
フィッシュ・アイの魅力を語るうえで、声優の違いも外せない。
90年代のテレビアニメ版では石田彰、劇場版Eternalでは蒼井翔太が演じている。同じキャラクターでも、作品の演出や声の表現によって印象が変化している。
フィッシュ・アイとアマゾン・トリオのキャスト比較東映アニメーションのSuperS公式キャスト情報と、劇場版Eternalの公式キャスト発表を整理すると、以下のようになる。
| キャラクター・関係者 | 90年代SuperS版 | Eternal版 | 役割・特徴 |
|---|---|---|---|
| フィッシュ・アイ | 石田彰 | 蒼井翔太 | 魚の化身。アマゾン・トリオの一員 |
| タイガーズ・アイ | 置鮎龍太郎 | 日野聡 | 虎の化身。ワイルドさと妖艶さが特徴 |
| ホークス・アイ | 古川登志夫 | 豊永利行 | 鷹の化身。夢を大切にする一面も持つ |
| パラパラ | 豊嶋真千子 | 諸星すみれ | アマゾネス・カルテットの一員。トリオの変身に関係する |
| ジルコニア | 京田尚子 | 渡辺直美 | デッド・ムーン側の指揮を執る存在 |
石田彰の演技で特に印象的なのは、女性的な柔らかさと、キャラクターの内面にある不安定さを両立させている点だ。
フィッシュ・アイは、単に声が高く可愛らしいキャラクターではない。相手を誘惑するときの余裕、自分の恋愛感情が受け入れられなかったときの寂しさ、そして人間になりたいという切実な願いを持っている。
石田彰の演技は、こうした感情の変化を表現し、フィッシュ・アイを印象に残る存在へと押し上げた。
東映アニメーションの公式キャスト情報でも、SuperS版のフィッシュ・アイ役は石田彰と明記されている。
Eternal版の蒼井翔太は憧れのキャラクターを担当2021年公開の劇場版『美少女戦士セーラームーンEternal』では、蒼井翔太がフィッシュ・アイを担当した。
興味深いのは、蒼井自身がフィッシュ・アイの大ファンだったことだ。
2020年8月5日に発表されたセーラームーン30周年プロジェクトの公式情報によると、蒼井は幼い頃から作品を愛し、フィッシュ・アイは声優を目指すきっかけにもなったキャラクターだったという。
つまり、今回のキャスティングは単に新しい声優への交代というだけではない。長年憧れてきたキャラクターを、自身が演じるという特別な意味を持っていた。
蒼井は当時のコメントで、作品への愛情を演技に込めたことを伝えている。
また、TVガイドWebのインタビューでは、90年代版のフィッシュ・アイについて、女の子のような姿や声でありながら、男の子にも聞こえる独特の印象が強く残っていたと振り返っている。
この発言からも、フィッシュ・アイというキャラクターの声や性別表現が、蒼井自身にとって特別な意味を持っていたことが分かる。
【90年代版とEternal版の違い】フィッシュ・アイの描写はどう変わった？
同じフィッシュ・アイでも、90年代テレビアニメ版と劇場版Eternalでは、物語の見せ方に違いがある。
その理由の一つは、両作品が同じ原作のエピソードを扱いながら、異なる構成で物語を展開していることだ。
90年代版は地場衛への恋愛感情と内面の葛藤が中心90年代版で特に印象的なのは、フィッシュ・アイが地場衛に恋をする展開だ。
衛に惹かれ、うさぎに対抗心を燃やしながらも、自分には人間らしい夢がないという現実に直面する。この恋愛と自己認識の葛藤が、第148話から第149話にかけてのドラマを支えている。
その結果、視聴者はフィッシュ・アイを敵キャラクターとしてだけではなく、愛情を求める存在として見ることになる。
Eternal版は水野亜美との対決が見どころ一方、劇場版Eternalでは、アマゾン・トリオの出番が映画の尺に合わせて再構成されている。
TVガイドWebの蒼井翔太インタビューでは、Eternal版のフィッシュ・アイが水星を守護星に持つ水野亜美と戦うことが紹介されている。
蒼井は、亜美の優しさや柔らかさに対して、フィッシュ・アイの持つ水ならではの危うさを意識して演じたと説明している。
これは興味深い違いだ。90年代版では地場衛への恋愛感情を通して内面の葛藤を描いたのに対し、Eternal版では水野亜美との対決におけるキャラクター同士の対照性が際立つ。
2021年の劇場版公開と2026年現在の位置づけ『美少女戦士セーラームーンEternal』は前後編の2部作として公開された。
- 前編：2021年1月8日公開
- 後編：2021年2月11日公開
制作には東映アニメーションとスタジオディーンが参加し、原作・総監修は武内直子、監督は今千秋が担当した。
2026年現在、Eternal版は90年代テレビシリーズとは異なるキャストと演出で、デッド・ムーン編を楽しめる作品として位置づけられる。
なお、Eternal版の公式キャラクター紹介でも、フィッシュ・アイはウオの目ちゃんから変身した魚の化身として紹介されている。基本的な正体やアマゾン・トリオという立ち位置は共通しているが、テレビシリーズの恋愛エピソードをそのまま映画化したものではない。
【プロの結論】フィッシュ・アイが今も印象に残る3つの理由
フィッシュ・アイは、セーラームーンシリーズの敵キャラクターのなかでも、特に複雑な魅力を持つ存在だ。その魅力は大きく3つに整理できる。
1. 外見と内面のギャップ女性的な美しさを持ちながら、男性として描かれる要素を備え、男性への恋愛感情も表現される。この複雑なキャラクター造形が、ほかの敵キャラクターとは異なる個性を生み出している。
2. 敵でありながら共感できる心の弱さフィッシュ・アイは任務のために人間を誘惑し、夢を奪う側の存在だ。しかし、自分自身には美しい夢がないことに悩み、愛情を求める気持ちも持っている。
自分が何者なのか分からず、誰かに認められたいと願う姿は、敵という立場を超えて共感を呼ぶ。
3. 声優によって受け継がれるキャラクター性石田彰が作り上げた90年代版の印象を、蒼井翔太がEternal版で引き継いだことも大きい。
特に蒼井の場合、単に過去の演技を再現するのではなく、幼少期から好きだったキャラクターに自分なりの愛情を込めて演じている。
フィッシュ・アイを深く理解したい場合は、まず90年代版の第137話、第148話、第149話を視聴し、その後にEternal版を比較する方法がおすすめだ。
外見や声の印象だけで判断するのではなく、動物としての正体、夢を持てない葛藤、他者への愛情という3つの要素を意識すると、キャラクターの魅力がより伝わってくる。
【セーラームーンのフィッシュ・アイ】に関するよくある質問（FAQ）
Q1：フィッシュ・アイの性別は男性ですか、女性ですか？
A1：90年代の日本語版アニメでは男性として描かれる要素があり、女性的な外見や言葉遣いを持っています。男性への恋愛感情も物語に描かれています。性別表現と性自認は区別して理解する必要があります。
Q2：フィッシュ・アイの正体は何ですか？
A2：魚です。劇場版Eternalの公式キャラクター紹介では、サーカスのペット「ウオの目ちゃん」から人間形態に変身した存在と説明されています。
Q3：90年代版フィッシュ・アイの声優は誰ですか？
A3：石田彰です。東映アニメーションの『美少女戦士セーラームーンSuperS』公式キャスト情報に記載されています。
Q4：Eternal版のフィッシュ・アイの声優は誰ですか？
A4：蒼井翔太です。2021年公開の劇場版で担当しました。蒼井自身もフィッシュ・アイのファンで、声優を目指すきっかけになったキャラクターとして語っています。
Q5：フィッシュ・アイの初登場回は何話ですか？
A5：SuperS第10話「あやかしの森！美しき妖精の誘い」です。シリーズ通算では第137話に当たります。
Q6：フィッシュ・アイの最後はどうなりますか？
A6：90年代版では、第149話「夢の鏡！アマゾン最後のステージ」でアマゾン・トリオとして最後の戦いに臨みます。一度は動物の姿に戻りますが、ペガサスの力によって再び人間の姿と美しい夢を与えられます。
Q7：フィッシュ・アイはEternal版でも地場衛に恋をしますか？
A7：90年代テレビアニメ版のような地場衛への恋愛エピソードが中心ではありません。Eternal版では水野亜美との対決が描かれ、作品の尺や構成に合わせてキャラクターの見せ方が異なっています。
フィッシュ・アイは、魚から人間の姿に変えられたアマゾン・トリオの一員であり、デッド・ムーンサーカスに所属する敵キャラクターだ。
90年代の『美少女戦士セーラームーンSuperS』では、石田彰の演技によって女性的な外見と男性としての描写が印象的に表現された。地場衛への恋心や、自分には美しい夢がないという葛藤、そして第149話で迎える救済の結末は、フィッシュ・アイを単なる敵役では終わらせない。
2021年公開の『美少女戦士セーラームーンEternal』では蒼井翔太が担当し、幼い頃から憧れていたキャラクターへの思いを演技に込めた。水野亜美との対決を中心とする描写も、旧作との大きな違いだ。
2026年に改めてフィッシュ・アイを見るなら、石田彰が演じた90年代版と蒼井翔太が演じたEternal版を見比べることをおすすめしたい。声優の違いだけでなく、性別表現、恋愛観、夢を持つことの意味まで、作品が描こうとしたテーマがより鮮明に見えてくるはずだ。
主な参照資料： 東映アニメーション公式作品情報・各話紹介、セーラームーン30周年プロジェクト公式キャスト発表、劇場版Eternal公式キャラクター紹介、TVガイドWebの蒼井翔太インタビュー、宮崎大学教育学部紀要のジェンダー研究。
